Coleccion Paulina López en "Couture Fashion Week"   La diseñadora Paulina López hizo su debut en Nueva York en el " Couture Fashion Week " el Domingo, 14 de febrero de 2010. El desfile se celebró en el legendario Grand Ballroom del Waldorf-Astoria en Park Avenue, en Nueva York. La última colección de la Sra . López se titula " Celebración 2010 " y se ha inspirado por la alegría de la diseñadora en la creación de estilos inolvidables para ocasiones especiales. Un elemento fundamental del estilo de la firma la Sra. López es su experimentación con la costura a mano, dando vida única y cuerpo a todos sus diseños . En esta colección , la diseñadora se esfuerza por transmitir la idea de que las mujeres son como las flores. Flores que atraen a los sentidos , evocando la elegancia y la confianza en sí mismos en armonía con la forma femenina - una invitación a experimentar un mayor celebración. Las siluetas de los vestidos traducen literalmente, las formas na

El 25 de enero se realizó nuevamente uno de los eventos de moda más esperados del verano, por sexto año consecutivo, Pinamar Moda Look 2010 . El creador y productor Guillermo Azar volvió a elegir uno de los lugares más top de la Costa Atlántica como lo es Pinamar, para hacer este fantástico desfile. Una amplia y luminosa pasarela recibió a las modelos más top de nuestro país que lucieron las propuestas para este Verano 2010 y un anticipo de lo que se viene para el Invierno y por supuesto nuestra ya conocida diseñadora Argentina, Maurenne Dinar ,participo del mismo con sus exclusivos diseños. En el marco de un otoño / invierno 2010 en plena revolución cosmica - Maureene Dinar -despliega una colección entre generos suaves y cortes perfectos. Con la conocida impronta de esta diseñadora, año tras año, nos propone un juego de diferentes tendencias ya que sus diseños no tienen fecha de vencimiento. Nota de autor: Maureene utiliza estampados a mano y bordados como podemos aprecia

El paso firme de las modelos marcó el comienzo del desfile de Adolfo Domínguez que volvió a la pasarela en el silencio más absoluto. Falló el sonido, pero el genio del diseñador gallego, acompañado por una radiante Gwyneth Paltrow, volvió a lucir en Cibeles tras una prolongada ausencia. Fiel a su identidad, la pasarela derrochó elegancia con una propuesta para la mujer basada en la sofisticación relajada. Los drapeados marcaron la pauta en vestidos y monos de un solo hombro que tomaron la feminidad por bandera. La gama de colores fluctuó entre azules nocturnos, lilas, fucsias, rojos, beiges y prints tribales. El hombre de Domínguez recuperó la seña de identidad de la casa, porque la arruga todavía siendo bella. Un sastre muy relajado que se actuliza con parkas, bikers, y prendas de punto. La paleta para él es luminosa. Los blancos reclaman su protagonismo estival y dejan espacio a la gama de los cremas más suavizada. Los orígenes del Grupo Adolfo Domínguez se remontan a la sast

Para cerrar el año no quise dejar pasar la oportunidad de mostrarles algunas sugerencias en vestidos de cocktel. San Patrick como siempre se caracteriza por la variedad en diseños y su buen gusto tanto en materiales como en los colores elegidos. Les presento su coleccion 2010. En violeta :Gasas superpuestas, en el primer caso se destaca la parte superior con bordados en forma de ocho que sujetan el vestido, ideal para destacar los hombros. Foto derecha: solo para cinturas muy finas y escote ideal para las que tienen mucho busto y desean disimularlo. Verde: Uno de mis colores favoritos, en este caso gasas superpuestas y en desnivel, cinturon fino en pedreria para dar un toque de brillo. Segunda opcion: Vestido tipo furreau corto y capa de gasa (en niveles). Gasa con dibujos en tonos marron y beige (como saben las gasas con dibujos o pintadas son vedettes esta temporada). Dos colores maravillosos : el fucsia y el azul marino. En el primer caso falda evasee con drapeado sut

Cuando el impacto del trabajo de un diseñador y la proyección de una firma trasciende del modo en el que lo ha hecho la maison Balmain, la exposición a todo tipo de críticas es absolutamente inevitable. En el desfile de otoño-invierno 2009/10, la prensa especializada comenzó a demandar un necesario cambio de rumbo a Christophe Decarnin. Las cazadoras perfecto de hombros puntiagudos, chaquetas casaca de inspiración militar y, en general, su estética rock chic estaba condenada a morir de éxito. Las chicas it y las directoras de las principales publicaciones de moda se peleaban por unos diseños que acabaron pasando, como no podía ser de otra forma, de las páginas de moda a la calle. Entonces, ¿se ha producido el esperado cambio? No. ¿Es necesario un giro de 180 grados? Probablemente, visto lo visto, tampoco. Lo nuevo de Balmain continúa recreándose en el sexy trash y, en esta ocasión, ha sido definido por Style.com como "La chica disco se reencuentra con una barbarella

Considerada una de las mujeres más elegantes del mundo , esta venezolana supo trasladar a sus diseños una personalidad refinada pero a la vez sencilla. María Carolina Josefina Pacanins nació en Caracas el 8 de enero de 1939. Miembro de una familia de terratenientes, cultivó de niña el gusto por la alta costura y recibió completa educación. Actualmente está casada con quien fuera su amigo de la infancia, Reinaldo Herrera y tiene cuatro hijas; la menor de ellas, Adriana, es su más cercana colaboradora. En 1980, animada por su reconocido estilo personal, Carolina lanzó su primera colección integrada por veinte diseños. Un año más tarde, se instaló con su familia en la meca de la moda, la ciudad de Nueva York. Si bien sus creaciones, sobrias, elegantes y de gran estilo, rápidamente fueron elogiadas por la crítica, su consagración estuvo muy ligada a la amistad que mantuvo con Jacqueline Onassis, quien vistió sus diseños durante años. Otro hito en su carrera fue la celeb

Dolores Cortés cerró la 50 edición de Madrid Fashion Week con su original colección de baño para la temporada primavera-verano 2010 rodeada de paquetes, cajas de cartón y virutas de paja. ¿El motivo? Reducir, reutilizar y reciclar: 3R que marcan el eje temático y las pautas de la propuesta. Así, materiales en bruto o desechados sirven para dar lugar a una serie de bañadores con tirantes trenzados, flecos y nudos de inspiración marinera. Los estampados arty y otros dibujos de inspiración graffitti tienen su origen en el arte Povera, mientras que la gama cromática se basa en tres pigmentos: terracota, negro carbón y púrpura, apoyados con distintas versiones de blanco. Una de las últimas salidas consistió en un largo y vaporoso vestido de cuello halter que exhibía una suntuosa gola con ruffles acompañado por un maxibolso en degradé. Fuente: Pedro Zozaya para Vogue.

Qué tienen en común Sarah Jessica Parker, Björk, Juliette Binoche, Halle Berry, Cherie Blair, Sarah Ferguson, Sharon Stone, Goldie Hawn, Bianca Jagger, Yoko Ono, Brooke Shields, Andie McDowell, Helen Mirren y Anjelica Houston? Que todas ellas son fanáticas de los diseños de Morgane le Fay (MLF), una marca creada por Liliana Ordás de Casabal, una argentina nacida en Mar del Plata hace 53 años. A los 20, se mudó a Buenos Aires y abrió con Carlos Casabal, su marido y padre de su hija Carolina (20), una boutique en la Galería del Este.  MLF nació en 1982, cuando Liliana y Casabal desembarcaron en Nueva York e inauguraron su primer local en el Soho, con el objetivo de diseñar prendas elegantes y de buen corte para todo tipo de mujeres. Liliana, autodidacta, se encargaría de los diseños, algo que ya venía haciendo desde su adolescencia, y Carlos –fanático del surf y de las carreras de autos–, a la parte empresarial. Al poco tiempo, alrededor de esta empresa familiar (Carlos dejó la

De niña soñaba con desfilar internacionalmente y adoraba a Linda Evangelista. Hoy es una modelo consagrada que pisa firme en el mundo de la moda. Elsa Benítez nació el 8 de diciembre de 1977, en la ciudad de Hermosillo, México. Empezó a desfilar luego de ganar un concurso de modelos en Costa Rica, en 1995. Sus primeros trabajos fueron en su país natal, después en Estados Unidos y en Europa. Luego de firmar contrato con la agencia Elite, la impactante Elsa apareció en la portada de Vogue, edición italiana, en los números de abril, agosto y septiembre de 1996. Otras prestigiosas publicaciones de moda, como Elle, Glamour, Mademoiselle, Harper’s Bazaar y Marie Claire, pronto retrataron también su belleza. Benítez comenzaba a tomar increíble notoriedad. Apareció en el calendario Pirelli de 1999, fue elegida para la portada de la revista Sports Illustrated, de la edición de 2001, trabajo que la consagró mundialmente, y en 2002 se la vio en el video “Love to see you cry” de Enrique Igle

Nacio en Buenos Aires, Argentina, en el barrio de Belgrano el 13 de mayo de 1971.Desde muy temprana edad sintio la necesidad de verse distinta y supo que eso era ni mas ni menos que una actitud de vida que genero en ella el deseo y la pasion de diseñar sus propias prendas y diseñar su propia vida. En complicidad con su madre y su abuela que hasta el dia de hoy comparten los gustos y exentricidades de Veronica, empezo ese juego glamoroso y atrevido de diseñar que hoy disfruta felizmente. Hizo sus estudios de molderia en CETIC, tambien realizo cursos especializados de diseño en el Teatro Colon y en lugares donde ella consideraba estaba la verdadera y unica base de la alta costura actual. Enamorada eternamente de los cuentos de hadas y del arte eterno que solo pueden crear los grandes maestros y artistas del siglo de oro y del renacimiento europeo. Cuna por excelencia de la autentica alta costura,Veronica eligio y aporto su carrera a lo verdadero y autentico, eligio vestir a reinas

El desfile de Andrés Sardá, siempre uno de los más concurridos de Cibeles, consiguió imprimir ritmo a la cuarta jornada de la pasarela madrileña. Aunque la propuesta de la firma catalana es coherente y ordenada, lo cierto es que el hilo conductor de su propuesta es bastante difuso: se trata de rescatar lo mejor de la estética de las última cinco décadas. Así, los diseños de corte trapecio e inspiración galáctica de Courrèges, la luminosidad de los setenta, la extravagancia y el descaro de los ochenta pero, sobre todo, la feminidad retro de los cincuenta, se han mezclado con un único objetivo: rescatar el esplendor de las ciudades marítimas más glamurosas del mundo. Mientras la mañana nos retrotrae a Deauville, cuando Coco Chanel se bronceaba en sus playas de la Normandía con trajes de baño de rayas marineras con los turbantes y los brazaletes como complementos estrella, la noche viaja hasta Capri y sus lujosas noches de lentejuelas y cristales de Swarovski. Los diseños de topos XX

Cuando los juegos de la infancia pasan de la fantasía de vestir muñecas a la realidad de convertir un sueño en una forma de vida se define el destino que privilegia el diseño como vocación. Maureene Dinar ha transitado parte de la escuela primaria en su Egipto natal. Más tarde, en la Academie Des Beaux Arts de París, perfecciona sus conocimientos de dibujo, agregando la pintura y la escultura, y es esta última disciplina la que redondea su formación, pues esa corporización de las formas es la base de las actuales colecciones. Si a esto se le agrega la historia familiar, tenemos la trayectoria perfectamente definida, pues es en el gran taller de sastrería de su abuelo en Alejandría, fue testigo de su búsqueda infantil de retazos, colores y agujas. En su época de París, a los 16 años, esta capricorniana con un sentido innato del equilibrio y la armonía comienza a interiorizarse con el trabajo en el atelier de sus tíos. En 1974, ya en Buenos Aires, inicia su carrera fabricando ropa pa

Evangelina Bomparola nacio en Bs.As en 1968.Estudio comunicacion en la Universidad Catolica Argentina e Historia en la Universidad de Bs.As.Trabajo como Productora de Moda y Periodista free lance. En 1998 la nombran responsable de la comunicacion de Hermes Argentina, reportando a Hermes Paris. Finalmente en el 2002 crea su propia marca con una propuesta de ropa hecha a medida y la comercializa en su show room. En otoño del 2003 presenta su primera coleccion ante la prensa especializada y un año despues hace su primer desfile. La exclusividad, la nobleza de sus materiales y la impronta artesanal son el leit motiv de cada coleccion. Las estructuras son clasicas y atrevidas al mismo tiempo. El resultado es, la simplicidad de la elegancia vista con ojos mundanos y modernos. Me encanta. Fuente:Evangelina Bomparola